80后艺术家梁浩的纸本水彩

领衔此次的现当代艺术专场，

呈现其作品中始终保有的一种克制与平静；

突破了传统视觉艺术形式的陈天灼，

创作风格神秘怪诞，亦不乏幽默趣味；

与赵无极、潘玉良等比肩的贺慕群，

一幅线条自由不羁的人体速写，

隐含着其对人物朴素又鲜活的感受；

荒木经惟、森山大道、马树青、曹力、

尹朝阳等艺术家的精彩力作亮相，

以多元媒介进行主题丰富、形式多样的表达，

忠实记录了他们自由的艺术之境。

本场买家佣金为10%，

现当代艺术专场将于10月24日22:00截拍；

青年艺术家专场将于10月24日22:30截拍；

大师版画专场将于10月24日23:00截拍。

 本场重点拍品 

梁浩｜《拾光》

材质：纸本水彩

尺寸：49x64cm

发行时间：2011年

备注：签名：lianghao2011

估价：RMB 50,000-70,000

梁浩，1988年生于广东惠州，2012年本科毕业于清华大学美术学院。其艺术实践以绘画为主，并涉及不同的其他媒介。

其作品曾在上海⺠⽣现代美术馆、北京今⽇美术馆、佛山和美术馆、美国纽约Art OMI艺术中⼼、韩国Daechumoo Fine Art、冰岛Offshore Project Space等国内外艺术机构亮相。

他在创作中一直在探讨个体超越时空和物质的可能性。其作品中的人物常常有着不完全显露的脸孔、被置换成反光圆片的双眼以及照片般逼真的双手，现实与虚拟的界限被模糊，让观者感受到不真实感。

本场这件45000元起拍的水彩纸本，创作于2011年。尽管当时其还处在绘画风格的探索阶段，但依然可以从画面中感受到梁浩创作中一贯保有的克制，萦绕着一种纯粹的平静氛围。

陈天灼｜《探险队》

材质：⽊板雕刻、油彩、油画棒、媒介剂

尺寸：110 X 85 cm

发行时间：2022年

估价：RMB 80,000-120,000

作为真正意义上中国第一代具有全球化视野的当代艺术创作者，陈天灼擅长将现实转变升华为幻境，解读熟知的宗教元素以构建虚拟体验。

其突破了传统视觉艺术形式的禁锢，常以不拘一格的创作风格游刃于装置、表演、录像、纸本绘画、摄影等纯艺术领域之中。

毕业于中央圣马丁艺术设计学院、切尔西艺术设计学院的陈天灼，作品曾被悉尼白兔美术馆，林冠基金会，K11 基金会等机构及乔志兵、何炬星、乌里·希克、张锐等私人藏家收藏。

此件估价8万-12万元的精彩原作，陈天灼融合了⽊板雕刻、油彩、油画棒等材料来创作，“组建”出一支独具特色的探险队伍，整个画面神秘怪诞，亦趣味十足。

贺慕群｜《人物之六十三》

材质：墨、水彩、纸本

尺寸：50.5×32.5cm

发行时间：1969年

备注：款识：MOJONG 69(左下)

含镜框

著录：《贺慕群纸上作品集》第146页展览贺慕群纸上作品展

展览：2011.12.29-2012.01.14，

今日美术馆，北京贺慕群纸上作品展

2012.2.8-2012.3.8，aye gallery，北京

估价：RMB 50,000-70,000

与赵无极、潘玉良等比肩的、享有盛誉的华裔女画家贺慕群，其绘画风格的辨识度颇高。

她创作的题材虽是简单的凡常物象，包含静物、人物和风景等，但却是高度而永恒的精神产物。直率简约的构图、简括老道的造型、大胆浓重的色彩，一切都在回忆与真实之间。

今年正值贺慕群的诞辰100周年，中华艺术宫特别推出展览“发现贺慕群”，受到了尤为广泛的关注。本次特别上拍一件贺慕群的人体速写精品，非常值得藏家关注。

她并没有拘泥于对客观对象的准确描绘,而是直接用墨色勾勒出自由不羁的线条，再率意地用水彩彰显出水色交融的意趣。

在酣畅、大气、毫不雕琢的形式语言背后，隐含着艺术家对人物朴素而又鲜活的感受，却让观者真切地感受到了一种来自于生活深刻的情感。

正如李超概括的：“贺慕群绘画艺术最为动人的要点，就是在自我的世界里，建构起对万物超乎自然的心理真实。”

荒木经惟｜《Rila Fukushima》

材质：银盐纸基 摄影

尺寸：24.7x31.2cm，外框尺寸29.7x42cm

备注：签名：Nobuyoshi Araki（左下角）

附艺术家开具之签名证书

估价：RMB 12,000-15,000

荒木经惟凭借其表现爱、欲、死亡主题的摄影作品而为大众所知。

其1994年创作的摄影版数作品《 Untitled（Yakusa）》在2017年佳士得伦敦“战后及当代艺术日间拍卖”中，以43500英镑成交，刷新了荒木经惟的个人拍卖纪录。

本场这件荒木经惟摄影作品里的主角，是来自日本的演员、模特福岛莉拉（Rila Fukushima），她还频繁在好莱坞大片中出没。身着时装的她，眼神冷冽，倚坐在绿色的丝绒沙发里，身旁还有一只玩具恐龙，形成独特的视觉冲击。

王熙然｜《黄昏》

材质：布面油画

尺寸：80×60cm

发行时间：2024年

估价：RMB 12,000-15,000

王熙然是近期被藏家广泛关注、热度颇高的00后艺术家，他的灵感源自自己拍摄的照片、互联网或其模糊的梦，在观察图像时产生联想与回忆，将两个甚至更多的图像“拼贴”在一起，再遵循内心去描绘。

他专注于对人类无意识状态的探索，把个人在社会中所面临的困境与内在体验都展现在画面中。

本场这件王熙然于今年创作的油画作品，其以贴近现实主义的描绘拉近与观者的心理距离，日落黄昏时的迷人色调带动着画面情绪。

张祎鹏｜《花》 

材质：纸本水墨

尺寸：50x50cm

估价：RMB 10,000-20,000

张祎鹏，1984年生于河北唐山，2008年毕业于中央美术学院。

他的水墨作品写意、虚渺，呈现着一种超然物外的意境。山水、树木、昆虫是其创作中颇富象征意义元素，构成了他笔下丰富多彩的生命世界。

本场这件水墨纸本原作，画面中心静静绽放着一朵小白花，让观者的焦虑、紧张、欲望都似乎在一瞬被搁置，治愈而宁静。

周春芽｜《一江春水》版画

材质：丝网版画

版数：100版

尺寸：画心51x180cm 纸张62.5x189cm

发行时间：2012年

估价：RMB 30,000-40,000

在拍卖市场中，周春芽作品的价格始终保持稳中有升的状态。在2020年的嘉德春拍中，其作品《春天来了》终以8625万元成交，几乎将其拍卖纪录提升了一倍。

“绿狗”、“桃花”、“假山石”是其作品中为人们所熟知的三大意象，并且同样是当代艺术中尤为特别的符号。

本场这件发行于2012年的丝网版画，释放着炽烈情怀与勃勃生机——遍地桃花肆意盛放，一江春水波光粼粼。画面笔触繁简有致，色彩明艳纷繁，处处透着生气，形成纯粹的视觉表达。

吴冠中｜《建楼曲》版画

材质：纸本丝网版画

版数：49/99

尺寸：85x80.5cm

备注：签名：49/99吴冠中（左下角）

出版：《吴冠中丝网版画2007》， P56-57，百雅轩文化艺术机构，2008年版（非同一版数）

《吴冠中丝网版画集》， P56-57，河北教育出版社，2013年版（非同一版数）

《艺术知音－吴冠中罗尔纯丝网版画集》， P60-61，江苏凤凰科学技术出版社，2017年版（非同一版数）

估价：RMB 30,000-50,000

吴冠中在中国现代美术史上占据着重要地位，是二十世纪中国绘画的代表性人物，和深受人民尊敬的艺术家和美术教育家。

其作品颇具认知度且备受市场认可。其中，1997年创作的《周庄》在2016年保利中国香港春拍中以2.36亿港币成交，创造了其个人作品的拍卖纪录。

吴冠中曾为《建楼曲》写过一篇自述：“为建高楼，先搭脚手架，人们在脚手架上塑造坚固的庞然巨物。巨物矗立起来了，脚手架于是便被拆除，被忘却……许多脚手架给我留下难忘的印象，繁杂多样的造型美的印象，但如今少见了……我记下脚手架的时代与生命，命名建楼曲。”

本场这件拍品中即可见，其以穿插、交叠的墨线来表现脚手架，其间点缀的红、黄、绿的色块，则是脚手架上作业的建筑工人的衣服颜色，画面充满了独特的韵律感。